August, 2023 - หนังที่ไม่ควรมองข้าม

Coin Heist: คอยน์ ไฮสท์

วันนี้ หนังที่ไม่ควรมองข้าม มีความสนุกสนานสุดๆ ให้มองดูครับ! เรามีภาพยนตร์ที่เข้ากันได้อย่างลงตัว แนะนำให้ได้รู้จักกับ “Coin Heist: คอยน์ ไฮสท์” ภาพยนตร์ที่นำเสนอเรื่องราวที่น่าตื่นตาตื่นใจและกล้าหาญของหนุ่มสาวสามคนที่ต้องการแก้ไขปัญหาทางการเงินอย่างไม่ได้ดั้งใจ!

“Coin Heist” หรือ “คอยน์ ไฮสท์” เป็นภาพยนตร์แนวดราม่าและการแอ็กชั่นที่เข้าฉายในปี 2017 ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นผลงานของการถ่ายทอดจากนวนิยายของอุลรา เอาลิซ ผู้เขียนและนักแต่งเรื่อง “Coin Heist” เรื่องราวเกี่ยวกับกลุ่มนักเรียนมัธยมปลายที่ต้องทำการปล้นเหรียญเพื่อช่วยกู้กองทุนของโรงเรียนที่เข้าอันตราย ภาพยนตร์ได้มีการผสมผสานความตื่นเต้นและความดราม่าเข้าด้วยกันในเรื่องราวที่ดึงดูดความสนใจของผู้ชม

เรื่องราวเริ่มต้นเมื่อกลุ่มนักเรียนคนหนึ่งค้นพบว่าโรงเรียนของพวกเขากำลังอยู่ในสถานการณ์ทางการเงินที่มีความเสี่ยงและต้องการทำการปล้นเหรียญเพื่อช่วยแก้ปัญหา พวกเขาจึงตัดสินใจที่จะดำเนินการฉุดเฉินโดยจัดทีมเพื่อดำเนินแผนปล้นแบบเป็นธุรกิจ ภาพยนตร์เน้นการแสดงของนักแสดงรุ่นหนุ่มสาวเพื่อสร้างความคิดถึงการต่อสู้และการปรับตัวในสถานการณ์ที่ไม่คาดคิด

ความพยายามเป็นลักษณะที่ติดตัวกับการเป็นผู้กำกับภาพยนตร์ของเอ็มิลี แฮกกินส์ตั้งแต่เธอเข้าสู่วงการในวัย 12 ปี กับการกำกับภาพยนตร์เรื่องแรกของเธอ การได้รับความสนับสนุนจากพ่อแม่ที่ไว้ใจและชุมชนครีเอทีฟของออสติน ทำให้เอ็มิลีสามารถสร้างความฝันของเธอให้เป็นจริงก่อนจะมาถึงวันแรกในโรงเรียนภาพยนตร์ของหลายคน ความพิเศษในการกำกับครั้งแรกของเธอได้ถูกบันทึกในสารคดีที่น่ารัก “Zombie Girl: The Movie” ในปี 2009 ซึ่งนั่นอาจจะเป็นเหตุผลที่เธอถูกมองว่าเป็นสิ่งน่ารักและน่าสนใจกว่าที่จะถูกยอมรับเป็นศิลปินที่สำคัญ ผลงานที่สามของเธอในปี 2011 “My Sucky Teen Romance” เป็นการสตรีมของวัยรุ่นแสนระทึกใจ ทั้งนั้นไม่ได้เสมอไปด้วยความเสียพลาด แต่ยังคือการแสดงความคิดถึงที่ดีกว่าภาพยนตร์ใดๆ ของ “ทไวไลท์” และรวมถึงฉากตลกสุดฮาที่มีการร่วมงานกับนักวิจารณ์ภาพยนตร์แฮร์รี่ โนว์ลส ซึ่งเป็นการดึงดูดความหมายของต้นฉบับทั้งหมด ในความต่างของผู้กำกับภาพยนตร์ที่พยายามนำเสนอความทรงจำเมื่อวัยเด็กเมื่อพวกเขาพบเรื่องราวความเปลี่ยนแปลงในชีวิต แต่เอ็มิลี แฮกกินส์เป็นเด็กวัยรุ่นเมื่อเธอกำลังทำ “My Sucky Teen Romance” ซึ่งทำให้เธอสามารถสร้างภาพของชีวิตที่เป็นอยู่ในปัจจุบันได้อย่างแม่นยำ ฉากภาพยนตร์ที่น่าขำขันมากๆ ที่เล่าเกี่ยวกับความอึดอัดเมื่อต้องปรับตัวกับเขี้ยวฟันเหมือนกับเป็นอีกอุปสรรคหนึ่งของช่วงวัยรุ่น

สิ่งที่ทำให้เอ็มิลี แฮกกินส์เป็นนักบรรณาธิการที่ไม่เหมือนใครไม่ได้มาจากความสดใสของมุมมองของเธอเท่านั้น แต่ยังเป็นความจริงจังที่สุดใจ เธอไม่สนใจที่จะใช้ภาพลวงตาเฉพาะในการเพิ่มความเท่ของภาพยนตร์วัยรุ่น และนั่นเป็นส่วนที่เป็นเหตุให้เธอไม่มีการคิดในทางที่แย่ลงแบบไหน มองผ่านส่วนที่เป็นพิษในร่างกายของเธอ การดูภาพยนตร์ที่สื่อถึงเรื่องราวความเปลี่ยนแปลงของวัยรุ่นและความอยากจะเป็นเหมือนคนอื่น เอ็มิลี แฮกกินส์เป็นคนที่อ่อนหวานและเต็มใจอย่างแท้จริง และเธอไม่สนใจที่จะใช้เทรนด์ที่เป็นที่นิยมในภาพยนตร์วัยรุ่นเพื่อเพิ่มความเท่ ส่วนหนึ่งเพราะว่าเธอไม่มีความชั่วร้ายอยู่ในตัวเธอ การดูภาพยนตร์ที่ใช้เรื่องราวของหนังสือเขียนของเอลิซา ลูดวิกซ์ เรื่อง “Coin Heist” (ที่มีให้รับชมบน Netflix ในปัจจุบัน) อาจจะทำให้คิดว่ามันเป็นการทำซ้ำของ “The Breakfast Club” ที่อาจจะเห็นได้จากแค่พื้นฐาน หนังสือของเอลิซา ที่เป็นแนวคิดในการกำหนดบทบาทสี่หนุ่มสาววัยรุ่นในภภาพยนตร์นี้เรียกว่า The Perfect Student, The Slacker เป็นต้น หนึ่งในความสำเร็จที่ยอดเยี่ยมในการปรับจากภาพยนตร์นี้คือไม่มีตัวละครหลักของเธอสามารถถูกกำหนดโดยตัวชื่อเรียกแบบเล็กลงได้ เขาหดหู่กับสถานะที่กำลังเกิดขึ้นเมื่อเด็กคนเดียวแบบนี้เป็นเรื่องคลิชชิ่งในภาพยนตร์วัยรุ่นเหมือนกันในโรงเรียนมัธยมสูง ไม่มีเลยที่ดูเหมือนจะเข้าใจความไม่มั่นคงซึ่งเป็นหลักการขับเคลื่อนพฤติกรรมของวัยรุ่นเป็นอย่างดี ไม่เช่นเคยที่จะให้การสนทนาที่เป็นประโยชน์และถามมาเรื่อย ๆ ด้วยความเรียบง่ายของผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีความเชี่ยวชาญน้อยกว่า แต่เอ็มิลี แฮกกินส์ ที่ในปัจจุบันเป็นสองเท่าของอายุเธอเมื่อเธอเริ่ม

น่าสนุกมากที่เพียงแค่สังเกตความเบื่อหน่ายที่แสดงออกจากกลุ่มของวัยรุ่นจากโรงเรียนเตรียมสอบในฟิลาเดลเฟียเมื่อพวกเขาถูกบังคับให้เดินทางไปที่ U.S. Mint (“พวกเขาทำบัตรเครดิตที่นี่หรือเปล่า?” คนหนึ่งถาม) ความตื่นเต้นสุดท้ายเกิดขึ้นเมื่อครูหลักสูตรถูกพาไปที่สถานีตำรวจ ถูกจับกุมด้วยข้อกล่าวหาว่าโจรครั้งที่ 10 ล้านเหรียญจากกองทุนสำหรับโรงเรียน การเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นอย่างรวดเร็วนี้ทำให้เด็กชายของครูหลักสูตร เจสัน ที่เล่นโดย แอเล็กซ์ แซ็กซัน เขย่าความเง่างอนของเขาเฉพาะพร้อมกับชื่อเสียงแบบซี้แค่ลิ่มลมที่เขาไม่ได้รู้สึกพอใจเมื่อเปรียบเทียบกับคนที่มีลักษณะเหมือน “สปิโคลิ” เขาได้รับความเห็นใจจากอลิซ (อเล็กซิส จี. แซลล์) ผู้เชี่ยวชาญในการแฮ็กเกอร์ที่จัดการแผนการขโมยจาก U.S. Mint เพื่อช่วยประเทศเรียน แฟนเก่าของเจสัน ดาโคต้า (ซาชา พีเตอร์ส ที่มีชื่อเสียงจาก “Pretty Little Liars”) ที่ไม่ควรจะร่วมกับแผนการผิดกฎหมาย เหตุผลคือสิ้นเนื้อปัญหาของโรงเรียนที่เกิดจากหนี้หน้าที่และการยอมรับว่างานเลี้ยงปล่อยช่องว่างทั้งหมดและการนำฟอร์มอัจฉริยะลงไปในห้องอาหาร ทำให้เธอร่วมกับคู่กับแผนการปล้น เติบโตขึ้นเป็นกลุ่มสี่คนคือเบนนี่ (เจย์ วอล์คเกอร์) ผู้ที่เคยใช้ความชำนาญของเขาในการผลิตบัตรประจำตัวเพื่อช่วยคนต่างด้าวที่ไม่ได้มีสถานะเป็นกลุ่มคนแปรปรวนอย่าง “Ocean’s Eleven” การดำเนินการที่ซับซ้อนนี้อาจทำให้คนใช้งาน “Ocean’s Eleven” ทั้งหมดย่อมจะหงุดหงิดจากความยากลำบากของมัน แต่เอ็มิลี แฮกกินส์ รักษาความเชื่อสั้นเชื่อ

ความเชื่อถือได้ของภาพยนตร์นี้ได้เสริมแข็งขึ้นก่อนอื่นด้วยนักแสดงเยาวชนที่น่าทึ่ง โดยมีสองคนที่เห็นว่าคาดหวังในการก้าวข้ามสู่สถานะดาวเกินกว้างออกนอกขอบเขตของความมีชื่อเสียงออนไลน์ ผู้ชมที่รู้จักเจย์ วอล์คเกอร์จากความสนุกสนานในวิดีโอสเก็ตช์คอมเมดี้ใน Vine จะถูกกระหายด้วยความคุ้มค่าและความหลากหลายของงานของเขาที่นี่ ในตอนที่เบนนี่รู้ว่าทุนทุนที่สัญญาไว้ของเขาถูกยกเลิกเนื่องจากขาดทุน มุมมองของเขาดูเหมือนถูกทำลายใจที่มาก นี่คือการแสดงที่ยอดเยี่ยมเช่นเดียวกับการแสดงของแอลเล็กซิส จี. แซลล์ ที่แสดงบทบาทที่เข้ามากับตัวละครหญิงที่มีลักษณะซึ่งเป็นลายเซ็นต์ส่วนตัวของเอ็มิลี แฮกกินส์: จิตวิญญาณที่ไว้ใจและแบบเนิร์ดีแมวเหมือนรู้ทุกขั้นตอน เป็นความไม่แปลกที่แอลเล็กซิส จี. แซลล์ แสดงออกมาโดยธรรมชาติได้หน้ากล้อง โดยพิจารณาว่าเธอได้รับความนิยมด้วยซีรีส์ยูทูปที่น่าดึงดูดซึ่งเป็นการตั้งสมมติถึงความแปลกประหลาดในชีวิตประจำวันตั้งแต่อาหารแปลกๆ ไปจนถึงสถานที่ถูกแต่งแต้ม แต่ในขณะที่บุคคลิตี้ร่างกายออนไลน์ของเธอเป็นเหมือน Ellen Page ในหนัง “Juno” แอลเล็กซิส จี. แซลล์ ในบทบาทของ Alice นั้นมีรสชาติที่เป็นพลังพร้อมให้ความรู้สึกเหมือนเจนา มาโลนในความทุ่มเทในบทบาทของเธอ

“Coin Heist” คงจะทำให้ความรู้สึกที่บ่งบอกถึงเอ็มิลี แฮกกินส์เป็นเด็กสาวเล็กๆ ที่มีกล้องและน้ำเลือดปลอมกาลลอนหนึ่งแกลลอนหายไป ภาพของเธอคือความจริงและคุ้มค่าที่ควรจะไม่ต้องให้ผลงานของเธอถูกให้คะแนนด้วยแบบที่ดูถูก เรื่องที่น่าสนใจที่สุดในภาพยนตร์ล่าสุดของเธอคือความรู้สึกของความโกรธที่เน้นไปที่ผู้ใหญ่ที่เคยโกงระบบในขณะที่คาดหวังให้ผู้อื่นปฏิบัติตามกฎเหล่านั้น ทำไมควรต้องคาดหวังให้เด็กทำตามกฎเมื่อคนที่บริหารโรงเรียนของพวกเขาได้ตั้งเป้าหมายที่ไม่สะอาดอยู่ในระบบที่เสื่อมโทรมไปแล้ว? ทำไมควรจะไม่ให้นักเรียนที่มีความยากจนได้ทุนการศึกษาในขณะที่ผู้ดูแลยังคงหยิบเงินมาก? การกดขี่จะถูกลงโทษได้อย่างไรเมื่อมันเป็นส่วนสำคัญในการเลือกประธานาธิบดีของอนาคตของเรา? เมื่อระบบเป็นเนื้อเนียนไปหมด การโกงมันอาจเป็นวิธีเดียวในการเปลี่ยนแปลงมัน

ถ้าคุณชอบดูภาพยนตร์ที่มีความตื่นเต้นและระทึกขวัญเกี่ยวกับการแอ็กชั่นที่นักเรียนสร้างขึ้นในความเสี่ยง คุณอาจพอใจกับ “Coin Heist” ซึ่งมีสมาชิกทีมครีเอทีฟและการแสดงที่น่าสนใจในเรื่องราวเหล่านี้ อย่างไรก็ตาม คำแนะนำจาก หนังที่ไม่ควรมองข้าม ในครั้งนี้เป็นเพียงการรีวิวเบื้องต้น การเข้าชมเป็นขึ้นอยู่กับความสนใจและความพร้อมของคุณด้วยค่ะ

Me Time

สวัสดีค่ะทุกท่าน! หากใครที่หลงใหลในวงการภาพยนตร์อย่างแท้จริง วันนี้ หนังที่ไม่ควรมองข้าม มีความยินดีที่จะมารีวิวภาพยนตร์อีกเรื่องที่กำลังมาแรงอย่าง “ภาพยนตร์ Me Time ” เป็นหนังตลกอเมริกันปี 2022 กำกับโดย John Hamburg นำแสดงโดย Kevin Hart, Mark Wahlberg, Regina Hall, Jimmy O. Yang และ Luis Gerardo Méndez หนังเล่าเรื่องราวของ Sonny (Hart) คุณพ่อลูกสองที่ได้เวลาว่างเป็นของตัวเองเป็นครั้งแรกในรอบหลายปีเมื่อภรรยาของเขา (Hall) พาลูกๆ ไปเที่ยวพักผ่อน Sonny ตัดสินใจใช้เวลาว่างนี้ไปกับเพื่อนสนิทของเขา Huck (Wahlberg) แต่ทั้งคู่ก็พบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่วุ่นวายและสนุกสนาน

คุณต้องมอบมันให้กับเควิน ฮาร์ทสำหรับความสามารถพิเศษของเขา อย่างน้อยที่สุดก็รักษาคอเมดีระดับกลางและงบกลางบนของสตูดิโอให้เป็นไปตามเงื่อนไขของเขาเอง หลังจากการทรมาน (แต่เป็นที่ยอมรับว่าค่อนข้างน่าติดตาม) “The Man From Toronto” ฮาร์ตร่วมกับมาร์ค วอห์ลเบิร์ก พาดหัวข่าวแนวโรแมนติกของ Netflix อีกครั้งด้วย “Me Time” ลองนึกถึง “ธุรกิจที่มีความเสี่ยง” ของผู้ชายที่เป็นผู้ใหญ่ ซึ่งคุณแม่ประเภทที่น่านับถือทำคะแนนในสัปดาห์ที่ไม่มีผู้ดูแลที่บ้าน หลังจากเป็นพ่อที่อยู่บ้านเป็นเวลานานเพื่อสนับสนุนอาชีพการงานของภรรยาที่ประสบความสำเร็จ

เล่นเหล้า อึ และมุขตลกช่วยตัวเองมากมายโดยคุณต้องเสี่ยงเอง พวกเขามาแบบกักตุนใน “Me Time”—คาดเดาได้ว่ามีที่ดินไม่กี่แห่งและที่เหลือไม่มี ถึงกระนั้น ยังมีบางสิ่งที่น่ารักในหัวใจของเรื่องตลกนี้จากนักเขียน/ผู้กำกับ จอห์น ฮัมบูร์ก ผู้เขียนบทที่อยู่เบื้องหลังเรื่องยอดนิยมอย่าง “Zoolander” “Meet the parent” “Along Came Polly” และ “I Love You, Man ” ค้นหาเรื่องนี้ซึ่งบางครั้งก็ดูรกหูรกตา บางครั้งก็วางโครงเรื่องมากเกินไป แล้วคุณจะพบสิ่งที่คุ้มค่าในการติดตาม ในหมู่พวกเขาเป็นภาพที่มีจิตใจดีของการแต่งงานต่างเพศที่แปลกใหม่ซึ่งผู้หญิงเป็นผู้หาเลี้ยงครอบครัว การเฉลิมฉลองมิตรภาพ และช่วงเวลาที่ตลกและคาดไม่ถึงจริงๆ ซึ่งเกือบจะเป็นองค์ประกอบพิเศษที่เงอะงะและเจ็บปวด

ฮาร์ทรับบทเป็นซันนี่ คุณนายแม่คนดังกล่าว การแนะนำตัวของเขาเกิดขึ้นเมื่ออายุ 20 ปีในทริปวันเกิดที่หรูหราและหวาดเสียวสำหรับฮัค (วอห์ลเบิร์ก) ผู้ใช้ชีวิตเสี่ยงภัยและมักใช้จ่ายเกินตัว เราเข้าใจดีว่าฮัคผู้ชอบเสี่ยงภัยได้ก้าวข้ามขีดจำกัดของซันนี่ผู้คำนึงถึงความปลอดภัย และในทางที่ดี หากประสบการณ์การดิ่งพสุธาของพวกเขาที่ทำให้ซันนี่ลังเลในตอนแรกกลับคืนชีพเป็นข้อบ่งชี้ใดๆ แต่แล้วเราก็ตัดไปอีกหลายปีให้หลังเพื่อพบว่า Sonny ติดต่อกับ Huck น้อยมากหลังจากทำภารกิจร่วมกันหลายครั้ง ตอนนี้เขาตกลงเป็นผู้ใหญ่ที่มีความรับผิดชอบกับมายา ภรรยาสถาปนิกผู้มีชื่อเสียงของเขา (เรจินา ฮอลล์) และลูกสองคนซึ่งเขาเป็นผู้ดูแลหลัก

ขอยกเครดิตให้กับ “Me Time” ที่ไม่ได้แสดงภาพซันนี่เป็นผู้ชายที่ “จมปลักและน่าสังเวช”—ชายผู้นี้มีความสุข (และเก่งในเรื่อง) การเตรียมอาหารที่ซับซ้อน กระตือรือร้นที่จะเป็นประธาน PTA ที่โรงเรียนของลูกๆ ของเขา และเป็นพ่อที่ยิ่งใหญ่ไปพร้อมกัน ในขณะที่บางครั้ง Maya มีปัญหาในการนึกถึงรสนิยมของลูก ๆ และความต้องการทางการแพทย์ และอย่าพลาดที่นี่: “Me Time” ไม่เคยกล้าทำให้มายากลายเป็นปีศาจในฐานะ “ผู้หญิงอาชีพชั่วร้ายเย็นชา” ที่คิดโบราณ นี่คือภาพยนตร์ที่ยอมรับและเข้าใจในระดับที่มีประสิทธิภาพอย่างน่าประหลาดใจว่า หากสังคมยอมรับสำหรับผู้ชายที่ประสบความสำเร็จในการทำงานโดยปราศจากความผิดในหน้าที่ความเป็นพ่อแม่ ก็ควรเป็นเช่นนั้นสำหรับผู้หญิงเช่นกัน

ถึงกระนั้น มายาที่ทำงานหนักเกินไปและมีภาระหนักอึ้งกลับรู้สึกประหม่าเกี่ยวกับเวลาที่เธออยู่ห่างไกลจากครอบครัว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีข้อตกลงสำคัญกับเศรษฐีพันล้านผู้รักสิ่งแวดล้อมอย่างอาร์มันโด (หลุยส์ เจราร์โด เม็นเดซ) และความเป็นไปได้ในการเปิดตัว บริษัทของเธอเอง ดังนั้นมายาจึงออกเดินทางไปพักผ่อนในชนบทกับลูกๆ ของเธอ โน้มน้าวให้ซันนี่สนุกกับสัปดาห์อิสระและอาจสานสัมพันธ์กับฮัคอีกครั้ง พวกเขารู้เพียงเล็กน้อยว่าแม้จะมีงานวันเกิดที่หรูหราอีกครั้งที่กำลังจะมาถึง แต่ฮัคก็ตกงานและเป็นหนี้เงินสดจำนวนมากให้กับนายสแตน (จิมมี่ โอ. หยาง) เจ้าพ่อเงินกู้จอมโหด

Armando ให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ยืมเสียงหัวเราะจากหนังสือคู่มือฮัมบูร์ก ทำให้นึกถึงครูสอนดำน้ำของ Hank Azaria จากเรื่อง “Along Came Polly” และเขาเป็นเจ้าของบทคนรวยที่หล่อเหลาและแปลกประหลาดจนซันนี่อิจฉา เขาจะไม่เป็นไปได้อย่างไรเมื่อมายาและอาร์มันโดนั่งดู “Bridgerton” อย่างสนุกสนานบนเที่ยวบินที่ยาวนานและส่งข้อความถึงกันเป็น GIF สุดโรแมนติกจากรายการ ในขณะเดียวกัน การหลบหนีที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่นของฮัคและซันนี่มีตั้งแต่เรื่องขบขันไปจนถึงการประจบประแจง (โดยใช้ CGI ของสิงโตภูเขาที่แย่เป็นพิเศษ) สิ่งที่ได้รับแรงบันดาลใจมากที่สุด ได้แก่ คนขับ Uber ที่ไร้ความกลัวอย่าง Thelma (Ilia Isorelýs Paulino) ที่ช่วยทั้งคู่ก่อวินาศกรรม ที่ดิน Topanga Canyon ของ Armando ผ่านซีเควนซ์ที่สนุกสนาน

“Me Time” มีปัญหาเชิงโครงสร้างที่ลากเรื่องราว ใช้เวลานานเกินไปในการแนะนำฮัคอีกครั้งในองก์ที่สอง และทำให้ผืนผ้าใบโดยรวมเต็มไปด้วยผู้เล่นด้านข้างมากเกินไปตลอด แต่มันก็มาพร้อมกับรางวัลที่เพียงพอ อย่างไรก็ตามต้องขอบคุณกลุ่มคนน่ารักที่แปลกประหลาดซึ่งเพียงแค่ต้องบ้าเล็กน้อยเพื่อที่จะเอาชีวิตรอดในฐานะตัวตนที่แท้จริงของพวกเขา

Me Time เป็นหนังตลกที่สนุกและผ่อนคลาย หนังมีมุกตลกมากมายที่เล่นกับความสัมพันธ์ระหว่างเพื่อนและครอบครัว การแสดงของนักแสดงก็ยอดเยี่ยม โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Hart และ Wahlberg ที่มีเคมีที่เข้ากันได้ดีเยี่ยม นอกจากนี้ หนังยังมีนักแสดงสมทบที่ยอดเยี่ยม เช่น Hall, Yang และ Méndez โดยรวมแล้ว Me Time เป็นหนังตลกที่สนุกและผ่อนคลายที่เหมาะสำหรับการรับชมในค่ำคืนที่ต้องการความบันเทิงเบาสมอง หนังมีมุกตลกมากมาย การแสดงที่ยอดเยี่ยม และเคมีที่เข้ากันได้ดีเยี่ยมระหว่างนักแสดง นี่เป็นหนังที่คุณจะเพลิดเพลินได้ทั้งครอบครัว

Lady Chatterley’s Lover: ชู้รักเลดี้แชตเตอร์เลย์

สวัสดีเพื่อนๆ ทุกคน วันนี้ หนังที่ไม่ควรมองข้าม ได้พบกับภาพยนตร์ที่หลายคนรอคอยอย่าง “ชู้รักเลดี้แชตเตอร์เลย์” ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยความรักและความท้าทาย “Lady Chatterley’s Lover” หรือ “ชู้รักเลดี้แชตเตอร์เลย์” เป็นภาพยนตร์ที่มีเนื้อหาเชิงโรแมนติกและดราม่า ซึ่งเป็นการดัดแปลงจากนวนิยายชื่อเดียวกันของ D.H. Lawrence ซึ่งเป็นผลงานที่เกิดขึ้นในยุคต้นของศตวรรษที่ 20 โดยเนื้อเรื่องได้ถูกนำเสนอในหลายรูปแบบผ่านภาพยนตร์และการออกอากาศทางโทรทัศน์

เนื้อเรื่องของ “Lady Chatterley’s Lover” เป็นเรื่องราวของ Constance Chatterley หรือ “ชู้” ซึ่งเป็นสาวสวยและเป็นภรรยาของชายหนุ่มที่ถือตำแหน่งสูงอยู่ในราชวงศ์ หลังจากสามีของเธอได้รับบาดเจ็บในสงครามและพักฟื้นอยู่นอกบ้าน ชู้ต้องการหาเส้นทางในการมีชีวิตที่มีความสุขและความเต็มใจ จนกระทั่งเธอพบกับชายคนหนึ่งชื่อ Oliver Mellors ที่เป็นคนรับใช้ในบ้านของเธอ เนื้อเรื่องนำเสนอความเจริญพันธุ์และความรักในยุคที่แตกต่างออกไป โดยเน้นถึงความท้าทายทางเพศและความแตกต่างของชั้นสังคม

เนื้อเรื่องนี้เคยถูกนำเสนอในภาพยนตร์และการละครโทรทัศน์หลายเวอร์ชัน แต่น่าสนใจที่สุดคือภาพยนตร์เวอร์ชันปี 1981 ที่กำกับโดย Just Jaeckin ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ใช้ชื่อจริง “Lady Chatterley’s Lover” นอกจากนี้ยังมีภาพยนตร์เวอร์ชันอื่นๆ ที่เล่าเนื้อเรื่องในมุมมองที่แตกต่างกัน ทั้งนักแสดง สถานที่และภาพบรรยากาศที่เน้นความร้อนระอุของความรักระหว่างชู้และเอ็มโต มีแนวโน้มที่เน้นความเซ็กซี่และราวกับแนวริมด่วนของวงการภาพยนตร์โรแมนติก

พูดอีกอย่างคือ Lady Chatterley’s Lover ไม่ใช่แค่เรื่องราวความรักที่เซ็กซี่ ใช่ มีการนอกใจอย่างรุนแรง แต่ประเด็นที่แท้จริง (ซึ่งหายไปจากเรื่องอื้อฉาวที่กินเวลานานหลายสิบปีรอบๆ หนังสือเล่มนี้) คือการรวมร่างกายและจิตใจเป็นวิธีการเชื่อมต่อกับแรงกระตุ้นที่บริสุทธิ์ที่สุดของเราอีกครั้ง และในการทำเช่นนั้น อาจช่วยรักษาโลกทั้งใบ ลอว์เรนซ์สวมเสื้อที่มีอิทธิพลของโทมัส ฮาร์ดี้ วอลต์ วิทแมน แน่นอน ในตอนท้ายของวัน เหตุผลที่หนังสืออื้อฉาวไปหลายชั่วอายุคนเป็นเพราะเซ็กส์ที่เต้นเป็นจังหวะ อวัยวะที่เพิ่มขึ้นทั้งหมดและของเหลวลึกลับ การถึงจุดสุดยอดแบบ Edenic บวกกับระเบิด f สองสามลูก (ใช้เป็นคำกริยา ไม่ใช่ คำคุณศัพท์, ความแตกต่างที่สำคัญ) หนังสือของลอว์เรนซ์ได้รับการดัดแปลงสำหรับหน้าจอขนาดใหญ่และขนาดเล็กหลายครั้ง เพื่อความสำเร็จที่แตกต่างกันไป เนื้อเรื่องเป็นที่รู้จักกันดีและไม่ใช่ต้นฉบับทั้งหมด (หญิงสาวผู้มั่งคั่งติดต่อกับคนทำสวนที่เป็นผู้ชายของเธอ) และมีทุ่นระเบิดอยู่ทุกที่ในเนื้อหา หากการดัดแปลงมุ่งเน้นไปที่เพศที่เร่าร้อน คุณก็จะพลาดสิ่งที่ลอว์เรนซ์ได้รับจาก “ความหายนะ” ของสงคราม อันตรายของการพัฒนาอุตสาหกรรม ความขัดแย้งทางชนชั้นที่เพิ่มมากขึ้น ภาพยนตร์ดัดแปลงใหม่นี้กำกับโดย Laure de Clermont-Tonnerre หลีกเลี่ยงกับระเบิดได้ดีมาก ภาพยนตร์เรื่องนี้มีแสงระยิบระยับและหายใจได้ ทำให้มีที่ว่างสำหรับการค้นพบ

Connie Reid (Emma Corrin) มีเรื่องรักๆ ใคร่ๆ เมื่อเธอแต่งงานกับ Baronet Clifford Chatterley (Matthew Duckett) ก่อนที่เขาจะออกไปรบในมหาสงคราม Connie เติบโตมาในครอบครัวสไตล์โบฮีเมียนที่ค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัว ดังนั้นการเป็น “Lady Chatterley” จึงเป็นการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ เธอถูกย้ายออกจากลอนดอนจากฮิลดาน้องสาวของเธอ (เฟย์ มาร์เซย์) เพื่อไปอาศัยอยู่ในที่ดินขนาดใหญ่ของแชตเตอร์ลีย์ เมื่อคลิฟฟอร์ดกลับบ้านจากสงคราม เขาเป็นอัมพาตตั้งแต่ช่วงเอวลงมาและต้องการการดูแลแบบเต็มเวลา คอนนี่รักเขาและพยายามอย่างเต็มที่ อย่างไรก็ตาม เธอเป็นหญิงสาวที่มีสามีไร้สมรรถภาพซึ่งไม่สนใจที่จะสร้างสรรค์เกี่ยวกับความสุขทางเพศ เขาต้องการมีทายาท เขาจึงแนะนำให้เธอมีคนรัก ไม่ใช่เพื่อความสุข แต่เพื่อตั้งครรภ์ คอนนี่เสียใจมาก เธอปวดร้าวเพราะความรักและการสัมผัส จากนั้นเธอก็เหลือบไปเห็น Oliver Mellors ผู้ดูแลเกม (Jack O’Connell) และด้วยคำพูดเพียงครึ่งโหลระหว่างพวกเขา พวกเขาจึงสานสัมพันธ์กัน เขาไม่ใช่ผู้รุกรานหรือผู้ริเริ่ม เธอคือ. เขาตระหนักถึงความแตกต่างทางชนชั้นมากกว่าเธอ เขาเรียกเธอว่า “m’lady” ด้วยน้ำเสียงแสดงความเคารพอย่างสุดซึ้ง และยากที่จะปฏิเสธหลังจากที่พวกเขาสนิทสนมกัน ความตระหนักในชั้นเรียนฝังแน่นอยู่ในตัวเขา

ก่อนที่คุณจะรู้ตัว เรื่องรักๆ ใคร่ๆ ก็ร้อนระอุถึงขนาดที่คอนนี่ “เดินเล่น” เป็นเวลานานหลายชั่วโมงอาจกระตุ้นให้เกิดความสงสัยได้ คลิฟฟอร์ดใช้เวลาส่วนใหญ่กับเพื่อนร่วมธุรกิจ หารือเกี่ยวกับการประท้วงที่ปะทุขึ้นในเหมืองในเขตของพวกเขา (เสียงสะท้อนของความกังวลของลอว์เรนซ์เกี่ยวกับผลเสียหายของการปฏิวัติอุตสาหกรรมมีอยู่ในปัจจุบัน) คลิฟฟอร์ดอาจไม่สังเกตว่ามีบางอย่างเกิดขึ้นกับภรรยาของเขา แต่นางโบลตัน (โจลี ริชาร์ดสัน) พยาบาลสาวของคลิฟฟอร์ดสังเกตเห็นอย่างแน่นอน สายตาที่ตื่นตัวของเธอมองผมที่ยุ่งเหยิงของคอนนี่และแก้มที่เร่าร้อนทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ตื่นตระหนกว่าจะเกิดอะไรขึ้นเมื่อเรื่องรักๆ ใคร่ๆ นี้ถูกเปิดเผย เพราะแน่นอนว่ามันจะต้องถูกเปิดเผย บทภาพยนตร์โดยเดวิด มากี (“Finding Neverland,” “Life of Pi”) “Lady Chatterley’s Lover” ใช้เวลากับสิ่งเหล่านี้ทั้งหมด คู่รักอาจมีเซ็กส์กันแทบจะในทันที แต่หลังจากนั้น พวกเขากำลังอยู่บนเส้นทางแห่งการค้นพบ เรื่องเพศไม่ใช่แค่เรื่องเซ็กส์ และนี่เป็นหนึ่งในความสำเร็จหลักของแนวทางที่ละเอียดอ่อนและละเอียดอ่อนของ Clermont-Tonnerre เช่นเดียวกับการเปิดกว้างของ Corrin และ O’Connell เราอยู่ในช่วงเวลาที่เซ็กส์ของผู้ใหญ่แทบจะหายไปจากจอเงิน มี “การสนทนา” ครั้งใหญ่ใน Twitter ครั้งหนึ่งเกี่ยวกับฉากเซ็กซ์ และหลายคนเห็นพ้องต้องกันว่าฉากเซ็กซ์นั้นใช้ได้ “ถ้าพวกเขาทำโครงเรื่องล่วงหน้า” นั่นน่าจะเป็นเรื่องที่น่าแปลกใจสำหรับ “อย่ามองตอนนี้” มนุษย์ไม่มีเซ็กส์เพื่อทำให้เนื้อเรื่องก้าวหน้า เซ็กส์เป็นส่วนสำคัญในชีวิตของใครหลายคน ใน “Lady Chatterley’s Lover” เพศไม่ใช่เรื่องธรรมดา มันเฉพาะสำหรับสองคนนี้และความเฉพาะเจาะจงทำให้มันเป็นกาม คุณไม่รู้หรอกว่าของแบบนี้หายากแค่ไหน จนกว่าคุณจะเห็นมันทำได้ดี

ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำด้วยความสดใหม่ของปรอทโดย Benoît Delhomme ไม่มีช็อตโอฬาร ไม่มีอะไรเป็นทางการหรือช้า กลับมีงานกล้องมือถือมากมาย แสงแฟลร์ของเลนส์มากมาย และกล้องไล่ตามคอนนีขณะที่เธอกระโดดข้ามทุ่งหญ้าเขียวขจี ป่าที่ Connie และ Oliver พบกันเป็นป่ายุคดึกดำบรรพ์ ที่ซึ่งทุกสิ่ง แม้กระทั่งแสง ล้วนมีคุณภาพที่สัมผัสได้ คะแนนของ Isabella Summers ช่วยเพิ่มอารมณ์ความรู้สึกแทนที่จะขีดเส้นใต้ ทั้ง Corrin และ O’Connell นั้นยอดเยี่ยมมากที่นี่ คอนนี่และโอลิเวอร์ดิ้นรนใต้น้ำมาตลอดชีวิต และพวกเขาไม่รู้ด้วยซ้ำจนกระทั่งได้พบกัน เมื่อพวกเขาได้พบกันแล้ว ในที่สุดพวกเขาก็หายใจได้ วิธีที่ Corrin และ O’Connell เปิดเข้าหากันอย่างช้าๆ คุณจะเห็นความสัมพันธ์ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นในทุกช่วงเวลา สิ่งนี้ต้องการความเปิดกว้างและการเข้าถึงในส่วนของนักแสดง บางอย่างเช่น “คู่รักของ Lady Chatterley” ต้องการให้ผู้ชมอยู่เคียงข้างคู่รัก แม้ว่าสิ่งที่คู่รักทำจะผิดก็ตาม หากเป็นความรักที่ถึงวาระเหมือนของอิลซ่าและริคใน “Casablanca” คุณต้อง “ยอม” ในความเชื่อมโยงของพวกเขาและร้องไห้เมื่อไม่สามารถทำได้ ใน “Lady Chatterley’s Lover” เรื่องซุบซิบน่าเกลียดเริ่มแพร่สะพัด และมัน’ เจ็บปวดเมื่อคิดว่าคอนนีและเอเดนของโอลิเวอร์ถูกทำลาย นี่เป็นเพราะการทำงานร่วมกันอย่างเปิดเผยที่น่าทึ่งของ Corrin และ O’Connell เกือบทั้งหมด

เนื้อเรื่องนี้เคยถูกนำเสนอในภาพยนตร์และการละครโทรทัศน์หลายเวอร์ชัน แต่น่าสนใจที่สุดคือภาพยนตร์เวอร์ชันปี 1981 ที่กำกับโดย Just Jaeckin ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ใช้ชื่อจริง “Lady Chatterley’s Lover” นอกจากนี้ยังมีภาพยนตร์เวอร์ชันอื่นๆ ที่เล่าเนื้อเรื่องในมุมมองที่แตกต่างกัน ทั้งนักแสดง สถานที่และภาพบรรยากาศที่เน้นความร้อนระอุของความรักระหว่างชู้และเอ็มโต มีแนวโน้มที่เน้นความเซ็กซี่และราวกับแนวริมด่วนของวงการภาพยนตร์โรแมนติก การแนะนำภาพยนตร์ “Lady Chatterley’s Lover” อาจขึ้นอยู่กับความสนใจของแต่ละบุคคล ถ้าคุณชื่นชอบเรื่องราวโรแมนติกที่เน้นความรุนแรงและความผูกพันในยุคที่แตกต่าง ภาพยนตร์นี้อาจเป็นทางเลือกที่น่าสนใจสำหรับคุณ

ดังนั้นเพื่อนๆ หากคุณกำลังมองหาภาพยนตร์ที่มีการศึกษาอย่างละเอียดและสร้างมาให้ความรู้สึกจากลึกลับและการเทนุภาพอลังการ ภาพยนตร์ “ชู้รักเลดี้แชตเตอร์เลย์” คือตัวเลือกที่เหมาะสมต่อคุณ มาพบกับเรื่องราวที่มาพร้อมกับความน่าสนใจและอลังการไปกับ หนังที่ไม่ควรมองข้าม อย่าพลาด!

Descendant: ทายาทเรือทาส

สวัสดีทุกคน! วันนี้ หนังที่ไม่ควรมองข้าม มีบทความที่น่าสนใจเกี่ยวกับภาพยนตร์ที่ทุกคนต้องไม่ควรพลาด นั่นก็คือ “Descendant: ทายาทเรือทาส” ภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยการผจญภัย และรอบรู้สนุกสนานกับสามีผู้เทโพธิ์ที่เหนือกว่าเพราะเป็นมารชิตมากขึ้น หนังที่ไม่ควรมองข้าม เชื่อมั่นว่าทุกคนจะต้องอยากทราบข้อมูลเพิ่มเติมในเรื่องนี้ ดังนั้นเราขอแนะนำให้ทุกคนช่วยยิ้มและเต็มอิ่มกับความสนุกสนานในภาพยนตร์นี้ไปพร้อมกัน!

ประวัติศาสตร์ถูกเขียนขึ้นโดยผู้ชนะ ผู้ที่เกี่ยวข้องกับการปกปิดลาของพวกเขาและตำนานความรุ่งโรจน์ของพวกเขา นี่คือเหตุผลที่ประวัติศาสตร์ปากเปล่าที่ส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่นโดยครอบครัวชาวแอฟริกันอเมริกันยังคงมีความสำคัญมาก ประวัติศาสตร์คนผิวดำเป็นประวัติศาสตร์อเมริกัน แต่บ่อยครั้งที่มันถูกทำลาย จัดหมวดหมู่ผิด ถูกทำให้เป็นบ้าเป็นหลัง หรือถูกมองข้ามในหนังสือเรียนและชั้นเรียน ไม่สามารถลบล้างประเพณีปากเปล่าได้ ตราบใดที่ยังมีคนมีชีวิตอยู่เพื่อบอกเล่าเรื่องราวและส่งต่อ

หนังที่ไม่ควรมองข้าม คิดถึงเรื่องนี้ในขณะที่ดูสารคดีที่ยอดเยี่ยมของผู้กำกับ Margaret Brown เรื่อง “Descendant” ความเชื่อของฉันได้รับการสนับสนุนเมื่อได้อ่านความคิดเห็นของบราวน์เกี่ยวกับ Clotilda เรือทาสที่เป็นประเด็นสำคัญของการเล่าเรื่องในภาพยนตร์ของเธอ “เรื่องราวของ The Clotilda ไม่ใช่ ‘นิทานปรัมปรา’ หรือ ‘ตำนาน’ ตามที่คนผิวขาวมักกล่าวถึง” เธอเขียน “แต่เป็นประวัติศาสตร์ที่มีอยู่แล้ว เป็นเพียงเรื่องราวที่ไม่ได้รับการบอกเล่าหรือยอมรับว่าเป็นเรื่องราวที่โดดเด่น” เรื่องเล่าของชาวอเมริกัน” เรือลำนี้สร้างและจัดหาทุนโดย Mobile ผู้มั่งคั่ง Timothy Meaher ผู้อาศัยในอลาบามาราวปี 1856 ถูกใช้เพื่อนำทาสคนสุดท้ายที่ได้มาจากการค้าทาสระหว่างประเทศมายังอเมริกาในปี 1860 เนื่องจากการค้าทาสประเภทนี้ถือว่าผิดกฎหมายในอเมริกา และเคยเป็น Meaher เผาและจม The Clotilda ในภายหลังเพื่อปกปิดความผิดของเขา

ลูกหลานของเหยื่อ 110 รายจากการทรยศของ Meaher ตั้งรกรากอยู่ใน Africatown ซึ่งปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของดินแดน Mobile รัฐ Alabama ผู้อยู่อาศัยที่นั่น ทั้งในอดีตและปัจจุบัน เป็นองคมนตรีในการเล่าเรื่องบุคคลที่หนึ่งของ Cudjoe Lewis ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเชื่อกันว่าเป็นผู้รอดชีวิตเพียงคนเดียวจาก Clotilda ลูอิสเล่าเรื่องของเขาไม่เฉพาะกับญาติของเขาเท่านั้น แต่ยังเล่าถึงผู้เขียน Zora Neale Hurston ผู้ซึ่งเขียนเรื่องนี้ลงในหนังสือ Barracoon: The Story of the Last Black Cargo ของเธอในปี 1931 เราได้ยิน Hurston ร้องเพลงบางเพลงที่เธอเรียนรู้จากการค้นคว้าของเธอ และภาพยนตร์เรื่องนี้ยอมรับว่าเธออาจจะเป็นผู้กำกับภาพยนตร์หญิงผิวดำคนแรก เขียนด้วยภาษาท้องถิ่นของลูอิส Barracoon ถูกสำนักพิมพ์ปฏิเสธและไม่เห็นแสงสว่างจนถึงปี 2018 ในขณะเดียวกัน ทุกคนที่อาศัยอยู่ในแอฟริกาทาวน์ต่างก็รู้เรื่องราวของบรรพบุรุษของพวกเขา เพราะปากต่อปากยังคงไม่ได้รับผลกระทบจากเรื่องเล่าที่ได้รับอนุมัติซึ่งเร่ขายโดยคนส่วนใหญ่ ชาวเมืองแอฟริกาหลายคนมีความหวังว่าสักวันหนึ่งจะมีการพบหลักฐานของโคลทิลดา

“Descendant” เริ่มต้นด้วยความคิดเห็นจากสมาชิกของ National Association of Black Scuba Divers มีความเป็นไปได้ที่ Clotilda จะถูกค้นพบในที่สุด เราเรียนรู้ว่าการใช้เป็นภาชนะทาสมาจากการเดิมพันของ Meaher กับชายผิวขาวผู้มั่งคั่งอีกคนหนึ่งว่าเขาสามารถเลิกละเมิดคำสั่งห้ามการค้าทาสระหว่างประเทศในปี 1807 ได้หรือไม่ วิลเลียม ฟอสเตอร์ กัปตันของโคลทิลดาล่องเรือไปยังดาโฮมีย์ในตอนนั้น หลังจากที่เมเฮอร์ได้ยินว่าอาณาจักรกำลังขายศัตรูไปเป็นทาส สิ่งนี้ทำให้ “Descendant” อยู่ในบทสนทนาที่น่าสนใจกับภาพยนตร์นักรบ Agojie เรื่องล่าสุด “The Woman King” ซึ่งเกิดขึ้นใน Dahomey และกล่าวถึงแง่มุมนี้ของการดำรงอยู่ของอาณาจักรนี้ แม้จะไม่ได้สำรวจอย่างเต็มที่

ความพยายามหลายครั้งก่อนหน้านี้ในการค้นหา Clotilda ให้ผลลัพธ์ที่ผิดพลาดหรือไม่มีเลย เนื่องจากข้อมูลตำแหน่งที่อาจผิดพลาดโดยเจตนา นักข่าว Ben Raines และเจ้าของธุรกิจ Joe Turner ระบุตำแหน่งเรือจริงในปี 2019 การค้นพบของพวกเขาได้รับการรับรองโดยนักดำน้ำและ National Geographic Raines และ Turner ปรากฏตัวใน “Descendant” เช่นเดียวกับ Frederik Hiebert นักโบราณคดี NatGeo และ Kamau Sadiki สมาชิกโครงการ Slave Wrecks ซึ่งทำงานให้กับพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมแอฟริกัน-อเมริกันแห่งชาติ (NMAAHC) ของ Smithsonian ด้วย ศาสตราจารย์และนักแต่งเพลงพื้นบ้าน (และผู้เขียนร่วมของภาพยนตร์) ดร. เคิร์น แจ็กสัน ผู้ศึกษาเรื่องราวและตำนานรอบๆ เรือ ก็พร้อมให้ข้อมูลสำคัญแก่ผู้ชมเช่นกัน

หัวหน้าพูดคุยที่น่าสนใจที่สุดคือลูกหลานของตัวเอง เราได้พบกับพวกเขาหลายคน รวมถึง Emmett Lewis ผู้สืบสายเลือดโดยตรงของ Cudjoe Lewis เมื่อพบเรือแล้ว คนเหล่านี้ก็มีเรื่องต่างๆ ที่จะพูดถึงว่าควรใช้การค้นพบทางประวัติศาสตร์นี้อย่างไร บางคนชี้ให้เห็นถึงความสำคัญทางประวัติศาสตร์และความสำเร็จของอนุสรณ์สถานแห่งชาติเพื่อสันติภาพและความยุติธรรมที่ตั้งอยู่ในเมืองมอนต์โกเมอรี รัฐอลาบามา และมีนักท่องเที่ยวจำนวนมากมาเยี่ยมชม คนอื่นไม่ต้องการให้สิ่งนี้เป็นเพียงสิ่งดึงดูดใจ พวกเขาเชื่อว่าความสำเร็จที่เป็นไปได้ในฐานะสถานที่ทางประวัติศาสตร์ควรเป็นประโยชน์ต่อชุมชนแอฟริกาทาวน์ด้วย ปฏิสัมพันธ์ระหว่าง Emmett Lewis กับผู้เยี่ยมชมหลุมฝังศพของ Cudjoe Lewis ให้ความรู้สึกมากเกินไปเล็กน้อยเหมือนกับว่าผู้ชายคนนั้นกำลังเยี่ยมชมสถานที่ท่องเที่ยวในสวนสนุกแทนที่จะเป็นหลุมฝังศพของใครบางคน ความกระตือรือร้นของลูอิสในขณะที่เขาพูดอย่างภาคภูมิใจในความอุตสาหะของบรรพบุรุษของเขานำทางฉันผ่านอารมณ์ความรู้สึกและความรู้สึกไม่สบายที่หลากหลาย “เรายังอยู่ที่นี่” เขาพูดอย่างภาคภูมิใจ และคำกล่าวอ้างดังกล่าวก็ดังก้อง

ในขณะที่ “Descendant” แสดงให้เห็นถึงความยินดีของชาวเมืองแอฟริกาที่ในที่สุดก็มีหลักฐานว่าโคลทิลดาไม่ใช่ตำนาน มันยังบอกเล่าเรื่องราวอื่นเกี่ยวกับการเหยียดเชื้อชาติอย่างเป็นระบบและสิ่งแวดล้อม และการที่ครอบครัวเมเฮอร์ยังคงได้รับประโยชน์จากการแสวงหาผลประโยชน์จากลูกหลานของโธมัส เมเฮอร์ 110 คน ขโมยและขาย เนื่องจากกฎหมายแบ่งเขตพื้นที่และกฎหมายควบคุมการทุจริตอื่นๆ ทำให้ Africatown ถูกรายล้อมไปด้วยโรงงานที่ปล่อยสารพิษออกมา ปรากฎว่าที่ดินส่วนใหญ่ซึ่งเป็นที่ตั้งของอุตสาหกรรมเหล่านี้ถูกสมาชิกครอบครัว Meaher เช่าหรือขายให้กับพวกเขา แม้แต่เศษน้ำที่พบ Clotilda ก็เป็นเพียงส่วนเดียวของพื้นที่ที่พวกเขาเป็นเจ้าของ ไม่ใช่ของรัฐบาลอลาบามา

ไม่มีเมเฮอร์คนใดที่จะบันทึกกล้องของบราวน์ แต่ไมเคิล ฟอสเตอร์ ลูกหลานของกัปตันวิลเลียม ฟอสเตอร์ ปรากฏตัวในพิธีรำลึกถึงการค้นพบโคลทิลดา ยอมรับว่าเขาประหลาดใจที่ไม่มีความเป็นศัตรูและการต้อนรับอย่างอบอุ่นที่เขาได้รับจากชาวเมืองแอฟริกา เขายังพาไปเที่ยวบริเวณที่เรือจมอีกด้วย ระหว่างการเดินทางนั้น บราวน์มีบทสนทนาที่ดึงเอาความคิดที่เหนื่อยล้าและไม่พอใจที่ว่า “ทาสได้รับการปฏิบัติอย่างดี” จากทาสของพวกเขา ข้อแก้ตัวที่เข้าใจผิดโดยลูกหลานของเจ้าของทาสอาจนับเป็นรูปแบบหนึ่งของประวัติศาสตร์ปากเปล่าหากไม่ได้รับการตีพิมพ์ซ้ำเป็นเวลาหลายทศวรรษหรือหลายศตวรรษ ความคิดนี้ถูกยิงโดยบุคคลอื่นบนเรืออย่างสุภาพ

โชคดีที่ Descendants ไม่ได้จบลงด้วยฉากนั้น ตรงกันข้าม ภาพยนตร์เรื่องนี้เดินทางไปยัง MNAAHC ของสถาบันสมิธโซเนียน เพื่อใช้เวลากับ แมรี่ เอลเลียต หนึ่งในภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์ เอลเลียตวางแผนนิทรรศการทาสและเสรีภาพและบอกเล่าเรื่องราวของเธอเองเกี่ยวกับบรรพบุรุษ ที่นี่เองที่ทําให้อารมณ์ของ Descendants กระทบจิตใจฉัน สําหรับตัวเองนี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในปีนี้ซึ่งเป็นบทเรียนประวัติศาสตร์ที่สร้างขึ้นและตัดต่ออย่างพิถีพิถันโดยได้รับประโยชน์จากการให้ตัวละครที่ไม่มีชื่อเล่าเรื่องของตัวเอง แต่สิ่งที่ทำให้ผมต้องหลั่งน้ำตา คือสุดท้ายผมก็ได้ตั๋ว NMAAHC ไป 1 สัปดาห์ก่อนที่ผมจะฉายหนังเรื่องนี้ ฉันรอมาหกปีกว่าจะเข้ามา และประสบการณ์นี้เปลี่ยนชีวิตของฉัน เพราะฉันไม่เคยจมอยู่กับประวัติศาสตร์ของคนผิวดํามาก่อน ช่วงเวลาที่ฉันใกล้ชิดกับความรู้สึกนี้มากที่สุดคือเรื่องราวที่ครอบครัวบอกฉันเกี่ยวกับบรรพบุรุษของฉัน

“Descendant” เป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การชมไม่ว่าคุณจะเป็นใคร อย่างไรก็ตาม สำหรับผู้ชมอย่างฉัน มันทำให้เกิดความจริงที่ว่า ไม่ว่าใครก็ตามพยายามล้างบาปประวัติศาสตร์อย่างหนักเพียงใด เรื่องราวของเราจะยังคงได้รับการบอกเล่าอย่างครบถ้วนตลอดไป เพราะฉะนั้น อย่าพลาดโอกาสนี้ที่จะเข้ารับชม “Descendant: ทายาทเรือทาส” ภาพยนตร์ที่สามารถทำให้คุณรู้สึกสนุกสนานได้อย่างแท้จริง สนุกสนานและคึกคักใจในโลกมารชิตที่ไม่เหมือนใคร และเตรียมพร้อมที่จะเข้าร่วมการผจญภัยที่ไม่มีวันลืมได้แล้วกัน!

BARDO: บันทึกผิดๆ ของความจริงแค่หยิบมือ

สวัสดี ชาวนักรีวิวภาพยนตร์ทุกคน! วันนี้ หนังที่ไม่ควรมองข้าม มีข่าวดีสำหรับคุณทุกคนที่หลงรักในเวลาว่างของตัวเอง แนะนำภาพยนตร์ที่จะทำให้คุณตื่นเต้นและสนุกสนานไปกับช่วงเวลาที่สำคัญของชีวิตคุณ ทั้งนี้เพราะว่าเรามาแนะนำภาพยนตร์ดีๆ หนังดีๆ ที่คล้ายคลึงกับเรื่องราวบรรดาความรักและอุปสรรคในชีวิตของมนุษย์ เตรียมพร้อมสำหรับการผจญภัยในโลกแห่งความรู้สึกมาดูกันเลย!

เรื่องนี้เกี่ยวกับภาพยนตร์ที่เรียกว่า “BARDO” และถ้าคุณยังไม่รู้หรือเคยได้ยินเรื่องนี้มาก่อน ก็ไม่ต้องสับสน เพราะ หนังที่ไม่ควรมองข้าม จะอธิบายให้คุณทราบทุกอย่างในบทความนี้

“บาร์โด” หมายถึงแนวคิดทางพุทธศาสนาเกี่ยวกับสภาวะระหว่าง ขั้นกลาง ระยะเปลี่ยนผ่าน หรือสถานะที่จำกัดระหว่างการตายและการเกิดใหม่ ชื่อภาพยนตร์ของ Alejandro González Iñárritu ชี้ให้เห็นถึงสิ่งที่อยู่ระหว่างกลางซึ่งเป็นสิ่งที่เข้าใจได้สำหรับผู้ที่มีหน้าที่เล่าเรื่อง นั่นคือสถานที่ระหว่างเรื่องแต่งและความเป็นจริง นิยายมักจะเกี่ยวกับความจริงบางประเภทเสมอ ซึ่งออกแบบมาเพื่อให้แสงสว่างแก่สภาพของมนุษย์ แม้กระทั่งในจินตนาการที่น่าอัศจรรย์ที่สุด ความเป็นจริงนั้นยิ่งใหญ่ ซับซ้อน และควบคุมไม่ได้แม้แต่ในสารคดีที่พิถีพิถันที่สุด คำบรรยายของ “บาร์โด” คือ: “บันทึกผิดๆ ของความจริงแค่หยิบมือ” กล่าวได้ว่าความจริงเพียงไม่กี่ข้อเป็นจริงหรือไม่? เราพูดถึง “ความจริงทั้งหมด” ไม่ใช่หรือ? แนวคิดของเรื่องแต่งนั้นสามารถให้มุมมองที่แท้จริงที่เรามองข้ามไปท่ามกลาง “ข้อเท็จจริง” ทั้งหมดที่อยู่รอบตัวเราไม่ใช่หรือ นี่คือความลุ่มหลงของ Iñárritu และตัวละครหลักในภาพยนตร์ของเขา

แบบฟอร์มสอดคล้องกับเนื้อหาใน “บาร์โด” ซึ่งมีมากกว่าหนึ่งช่องว่างระหว่างนั้น ประการแรก หัวใจของภาพยนตร์เรื่องนี้คือการไร้บ้านและความปรารถนาอันยาวนานของผู้อพยพ Iñárritu เป็นชาวเม็กซิกันที่เลือกอาศัยและทำงานในสหรัฐอเมริกา สิ่งสำคัญคือ นี่คือภาพยนตร์ภาษาสเปนเรื่องแรกของ Iñárritu ในรอบหลายปี โดยนักแสดงส่วนใหญ่เป็นชาวเม็กซิกัน นำเสนอด้วยความสมจริงแบบเวทมนตร์สไตล์ลาตินอเมริกา ถัดไป มีจุดกึ่งกลางระหว่างตัวละครนำของภาพยนตร์เรื่องนี้ ซิลเวอร์ริโอ (แดเนียล กิเมเนซ คาโช ในการแสดงที่เปี่ยมไปด้วยความรู้สึกและความเป็นมนุษย์) ผู้สร้างสารคดี จากนักเขียน/ผู้กำกับในชีวิตจริงของภาพยนตร์สารคดีที่เป็นคู่หูของเขา ภาพยนตร์เริ่มต้นด้วยการกำเนิดของทารก ซึ่งไม่กี่วินาทีต่อมาก็กระซิบบางอย่างกับหมอ เขาบอกว่าไม่อยากเกิดเพราะโลกมันวุ่นวาย แพทย์และพยาบาลจึงนำเขากลับเข้าไปในตัวแม่ของเขา แม้แต่ทารกที่อายุเพียงไม่กี่วินาทีก็ยังอยู่ตรงกลางระหว่างการเกิดและยังไม่เกิด ทารกน้อยในภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงดำเนินต่อไปในธีมของความจริงและนิยาย เป็นตัวแทนของเด็กในชีวิตจริงที่มีอายุเพียง 30 ชั่วโมง และความทรงจำของพวกเขายังคงตามหลอกหลอนพ่อแม่ของเขา ผู้ซึ่งไม่สามารถละทิ้งเถ้าถ่านเพียงหยิบมือเดียวที่เขาทิ้งไว้เบื้องหลังได้

เช่นเดียวกับใน “Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)” เรื่องราวนี้ถูกเล่าในแบบอัตนัย บางครั้งก็เป็นเรื่องเพ้อฝัน ในงานปาร์ตี้ในเม็กซิโกเพื่อฉลองรางวัลที่มอบให้กับ Silverio ในสหรัฐอเมริกา มีการเต้นรำที่ยอดเยี่ยมสำหรับเพลง Bowie ที่ผู้ชมและนักเต้นเพียงคนเดียวได้ยิน จากนั้น Silverio ไปที่ห้องของผู้ชาย ที่ซึ่งเขาเห็นพ่อที่ตายไปแล้วและมีบทสนทนาที่อุ่นใจมาก โดย Silverio จะย่อขนาดลงจนเหลือเท่าเด็ก ก่อนหน้านี้เราเห็นเงาของชายคนหนึ่งเดินอยู่ในทะเลทราย เขาเกือบจะบินได้แล้ว เขาทะยานขึ้นในช่วงเวลาสั้นๆ แต่เท้าของเขากลับเหยียบพื้นทราย

ปฏิสัมพันธ์ใดที่ “จริง” และสิ่งที่จินตนาการหรือสัญลักษณ์นั้นปล่อยให้เราจัดการหรือเพียงแค่ตัดสินใจว่าไม่สำคัญ แต่ละช่วงเวลาจะถูกนำเสนอต่อเราด้วยความมีชีวิตชีวาและความเฉลียวฉลาด ครั้งหนึ่ง Silverio มีหุ้นส่วนในการสร้างภาพยนตร์ชื่อ Carlos (Hugo Albores) ซึ่งพำนักอยู่ในเม็กซิโกและจัดรายการทอล์คโชว์ที่มีการถ่ายทอดสด Silverio ปรากฏตัวในรายการ แต่ปฏิเสธที่จะตอบคำถามตรงไปตรงมาที่ทำให้เขารู้สึกผิดที่ละทิ้งบ้านของเขา? หรือเขาปฏิเสธที่จะปรากฏตัวซึ่งนำไปสู่การเผชิญหน้ากับคาร์ลอสที่โกรธเกรี้ยวมากขึ้นเรื่อยๆ ในงานปาร์ตี้? ลูกสองคนที่รอดชีวิตของ Silverio เป็นเด็กวัยรุ่นอารมณ์บูดบึ้งที่ชอบคิดว่าตัวเองเป็นคนอเมริกัน และลูกสาวที่เพิ่งเรียนจบมหาวิทยาลัย เธออาศัยอยู่ในแมสซาชูเซตส์แต่ต้องการกลับไปเม็กซิโก นี่เป็นเรื่องจริงหรือเป็นเพียงการสะท้อนความคลุมเครือของ Silverio เกี่ยวกับความไร้สัญชาติของเขา เขาได้เผชิญหน้ากับเจ้าหน้าที่ตรวจคนเข้าเมืองอเมริกันจริงๆ หรือไม่เกี่ยวกับว่าผู้พำนักถาวรที่ไม่ใช่พลเมืองอเมริกันสามารถเรียกสหรัฐอเมริกาว่า “บ้าน” ได้หรือไม่? เราหมกมุ่นอยู่กับภาพที่ตื่นตาของสตูดิโอโทรทัศน์และการแสดงอันวิจิตรของ Ximena Lamadrid ในฐานะลูกสาวของ Silverio เกินกว่าจะใช้เวลามากไปกับการกังวลเกี่ยวกับเรื่องนี้

ในช่วงเวลาที่ไม่สบายใจ Silverio อย่างแท้จริง (อย่างน้อยก็ในจินตนาการของเขา) ดึงพลังในการพูดของตัวละครออกไป ปล่อยให้เขาวิจารณ์อย่างเงียบๆ อีกประการหนึ่ง ซิลเวอริโอกลายเป็นส่วนหนึ่งของฉากที่เขากำลังถ่ายทำ ซึ่งเป็นกองศพกองโตที่แสดงโดยนักแสดงที่มีชีวิต นี่คือการตรวจสอบบทบาทของเขาในฐานะผู้กำกับของ Iñárritu ว่าเขาไม่สามารถหรือไม่เต็มใจที่จะถ่ายทอดความจริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพูดถึงความเจ็บปวดจากบ้านที่เขาต้องจากไปเพื่อตระหนักถึงความทะเยอทะยานในฐานะศิลปิน ลูกชายของ Silverio บอกว่าพ่อของเขาวิพากษ์วิจารณ์แต่ละประเทศเมื่อเขาอยู่ที่นั่น แต่จะปกป้องพวกเขาเมื่อเขาไม่อยู่ ทั้งสองอยู่ในการวิจารณ์ที่นี่ รีสอร์ทเม็กซิกันวางมาดห้ามพนักงานใช้ชายหาด Amazon ประกาศความตั้งใจที่จะซื้อที่ดินในเม็กซิโกที่ติดกับสหรัฐฯ เอกอัครราชทูตสหรัฐฯ ประจำเม็กซิโกที่ใจดีผลักดันให้ซิลเวอริโอยุติการวิจารณ์นโยบายอเมริกันเกี่ยวกับการย้ายถิ่นฐาน แต่ Silverio (และ Iñárritu) ต่างก็สนใจทั้งคู่ Iñárritu อาจคิดว่าตัวเองอยู่ระหว่างนั้น แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้แนะนำคำที่ถูกต้องกว่าคือ “ทั้งคู่”

อีกทั้งในเรื่องราวของ BARDO คุณจะได้พบกับตัวละครที่เจ้าของหัวใจคอยรอคอยเฝ้ารอวันกลับมาเปลี่ยนชีวิตเก่าให้กลับมาเรืองรองรักอีกครั้ง ด้วยประสบการณ์ที่เข้ามาแตะต้องในใจหลวง คุณจะได้เรียนรู้ถึงความคุ้นเคยของชีวิต และทำให้คุณนึกถึงความสำคัญของการใส่ใจให้กับคนที่คุณรัก อะไรกันดีไปดูภาพยนตร์เรื่องนี้ที่โรงภาพยนตร์ใกล้บ้านคุณกันเถอะ! สนุกสนานและปล่อยใจกับเรื่องราวสุดพิเศษของภาพยนตร์ BARDO แล้วสะท้อนออกมาในความชื่นชมที่จะอยู่กับคุณไปชั่วนิสัย!

BROKER: จัดหารัก

หากคุณกำลังมองหาภาพยนตร์ที่ทำให้คุณห้ามหยุดตาออกแรก หนังที่ไม่ควรมองข้าม แนะนำให้คุณพิจารณาดูภาพยนตร์เรื่อง BROKER: จัดหารัก ที่สร้างขึ้นโดยกลุ่มนักแสดงและผู้กำกับชาวเกาหลีที่มีฝีมือที่ยอดเยี่ยม ต่างจากภาพยนตร์ทั่วไปที่คุณเคยเห็น ซึ่งภาพยนตร์เรื่องนี้จะกระตุ้นความสนุกสนานและเคล้าน้ำตาในใจของคุณอย่างแน่นอน

Hirokazu Kore-eda ใช้โครงเรื่องที่มีเนื้อหาไพเราะเพื่อสร้างการศึกษาตัวละครที่ละเอียดอ่อนและละเอียดอ่อน ความสนใจตลอดอาชีพการงานส่วนใหญ่ของเขา แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเร็วๆ นี้ เป็นเรื่องราวของครอบครัวที่คาดไม่ถึง และคำนั้นหมายถึงอะไร ครอบครัวคือกลุ่มที่คุณเกิดมาหรือเป็นคนที่ดูแลคุณ เลี้ยงดูคุณ และปกป้องคุณหรือไม่? เป็นธีมของการที่ Kore-eda ย้อนกลับไปที่ผลงานชิ้นเอกของเขาเรื่อง “Nobody Knows” แต่ก็สะท้อนให้เห็นในละครยอดเยี่ยมเรื่องล่าสุดอย่าง “Like Father, Like Son” “After the Storm” และรางวัลปาล์มทองคำ “Shoplifters” ” ในปีนี้ เขาได้แสดงภาพยนตร์เรื่อง “Broker” ที่ประเมินค่าต่ำไปอย่างเงียบๆ โดยเปิดตัวในจำนวนจำกัดในสัปดาห์หน้าก่อนจะขยายฉายในต้นปี 2023 ในปีนี้เมืองคานส์ที่มีผู้ชมหนาแน่น “Broker” ตกอยู่ภายใต้เรดาร์และสมควรได้รับผู้ชมจำนวนมากขึ้น

Kore-eda เดินทางไปเกาหลีใต้เพื่อบอกเล่าเรื่องราวนี้ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะประเทศนั้นมักใช้สิ่งที่เรียกว่า “กล่องสำหรับเด็ก” แต่มีคนสงสัยว่านี่ยังทำให้เขาสามารถร่วมงานกับซงคังโฮ (“Parasite”) ที่น่าทึ่งซึ่งได้รับรางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมจากเมืองคานส์ ซงรับบทเป็นฮาซังฮยอน เจ้าของร้านซักรีดที่เป็นอาสาสมัครที่โบสถ์ท้องถิ่น นั่นคือจุดที่เขาคิดแผนการที่ไม่ธรรมดากับเพื่อนของเขา ดงซู (คังดงวอน) ในขณะที่ทั้งสองรับเด็กทารกที่แม่ส่งมาให้ซึ่งไม่สามารถดูแลพวกเขาได้ ทั้งคู่ขายทารกในตลาดการรับเลี้ยงบุตรบุญธรรม ใช่แล้ว “Broker” เป็นละครเกี่ยวกับการค้าเด็ก แต่ Kore-eda อยากให้คุณตั้งคำถามกับการตัดสินตัวละครของเขาในทันที จะดีกว่าไหมที่ทารกต้องเข้าสู่ระบบอุปถัมภ์ของเกาหลี ดีกว่าขายให้กับครอบครัวที่รักและดูแลมัน? “นายหน้า” ไม่ได้ตอบคำถามนี้โดยตรงมากเท่ากับปล่อยให้มันลอยไปในอากาศ สะท้อนให้เห็นว่าเราจะตัดสินตัวละครอย่างไรในอนาคต ทุกอย่างพังทลายเมื่อแม่ชื่อ Moon So-young (ลีจีอึนผู้ปรากฎการณ์) กลับไปที่โบสถ์เพื่อรับลูกของเธอกลับมาและสะดุดกับการผ่าตัด ในเวลาเดียวกัน นักสืบคู่หนึ่งชื่อซูจิน (แบดูนา) และนักสืบลี (อีจูยอง) ติดตามทีมใหม่จากภายนอก โดยพบว่าทุกอย่างไม่ได้เป็นไปอย่างที่เห็น

“นายหน้า” ไม่ควรทำงาน ในคำอธิบายโครงเรื่องเพียงอย่างเดียว มันฟังดูไร้สาระและเกือบจะดูหมิ่น และถ้าใครไม่สามารถก้าวข้ามความขัดแย้งไปได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในองก์สุดท้าย มันจะไม่เชื่อมโยงกัน อย่างไรก็ตาม ฉันรู้สึกสดชื่นมากเมื่อผู้สร้างภาพยนตร์สามารถใช้โครงสร้างเมโลดราม่าสมัยเก่าเพื่อเชื่อมโยงอารมณ์ได้ ภาพยนตร์ของ Kore-eda โดยเฉพาะอย่างยิ่งเรื่องนี้เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของสิ่งที่ Roger Ebert ได้รับเมื่อเขาเขียนภาพยนตร์ในฐานะเครื่องเห็นอกเห็นใจ พวกเขาไม่ได้แค่ขอให้คุณเดินในรองเท้าของคนอื่น แต่พวกเขาต้องการความเห็นอกเห็นใจต่อคนที่คุณเห็นทุกวัน พวกเขาร้องขอความเห็นอกเห็นใจ ไม่ใช่แค่ผู้คนบนหน้าจอเท่านั้น แต่รวมถึงครอบครัวชั่วคราวที่คุณรายล้อมไปด้วย เขาใช้เรื่องประโลมโลกไม่เพียงเพื่อควบคุมผู้ชมของเขาเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนศูนย์กลางทางอารมณ์ของคุณ และเพื่อผลักดันการดูถูกเยาะเย้ยถากถางและการตัดสินของโลก เขานำเสนอตัวละครของเขาด้วยความเมตตาและความเข้าใจที่ทำให้เราหลงรักพวกเขาเช่นกัน “รถคันนี้เต็มไปด้วยคนโกหก” ดงซูพูด และเขาก็ไม่ผิด แต่พวกเขามาถึงจุดนี้ได้อย่างไร? ทำไมพวกเขาต้องโกหก? มันบอกอะไรเกี่ยวกับสถานที่ที่พวกเขาเคยไปและกำลังจะไป?

ช่วยให้ทิศทางการแสดงของ Kore-eda ดีขึ้นเท่านั้น เพลงดีอย่างที่ใครๆ ก็คาดไว้เขาไม่เคยแย่เลยแต่เขาไม่ได้อยู่คนเดียว Lee Ji-eun เป็นผู้เปิดเผย สื่อให้เห็นว่าตัวละครต้องตกอยู่ในสถานการณ์ที่เธอไม่สามารถจินตนาการได้โดยไม่รู้สึกเหมือนเป็นเบี้ยของเนื้อเรื่อง เธอเป็นหัวใจของเรื่องราวจากการที่ตัวละครของเธอเปลี่ยนจากหญิงสาวที่ไม่มีทางเลือกมาเป็นคนที่พบเส้นทางชีวิตของเธอ Kore-eda ปล่อยให้อารมณ์ของเขาสร้างผ่านตัวละครของเขา และวงดนตรีของเขาก็ได้รับสิ่งนั้น ถ้าเราไม่เชื่อทางเลือกหรืออารมณ์ของพวกเขา โปรเจ็กต์ทั้งหมดก็พังทลาย Hirokazu Kore-eda เข้าใจดีว่าการตัดสินใจในชีวิตที่เป็นไปไม่ได้นั้นไม่ใช่เรื่องง่าย พวกเขามักจะทำโดยคนที่มาถึงทางแยกในถนนซึ่งไม่มีทิศทางใดที่รู้สึกว่าถูกต้อง เราทุกคนต่างก็สะดุดชีวิตในช่วงหนึ่ง และผู้คนที่เราพบระหว่างทาง คนที่ลงเอยด้วยการเข้าร่วมกับเราต่างหากที่ทำให้เราก้าวต่อไป

ช่วยให้ทีมนักแสดงที่ยอดเยี่ยมได้รับการยึดเหนี่ยวโดยซง เอฟเวอร์แมนผู้กำยำ ซึ่งบางทีอาจรู้จักกันดีในฐานะตัวประกอบของจักรวาลภาพยนตร์บงจุนโฮ ตัวละครของเขาเป็นทั้งตัวจุดประกายการ์ตูนใน “Broker” สวมเป้อุ้มเด็กที่ปรับตามยถากรรมบนหน้าอกของเขา และเปิดตัวในบทเยเรมีย์เป็นครั้งคราวเกี่ยวกับสถานะที่น่าเศร้าของอุตสาหกรรมซักรีด และที่มาของความน่าเชื่อถือที่น่าทึ่ง เขาเป็นแพะรับบาป เป็นส่วนหนึ่งของฮีโร่ เขาเป็นศูนย์กลางของเรื่อง แม้ว่าเขาจะเป็นคนที่โดดเดี่ยวที่สุดในเรื่องก็ตามและมันก็เป็นปีศาจของความเหงา เท่าที่หลอกหลอนหนังเรื่องนี้ Woo-sung เป็นสัญลักษณ์แห่งความรัก ความผูกพันธ์ และความสมหวังที่เงินซื้อไม่ได้ ดังนั้น สังคมจึงกำหนดให้เงินเป็นตัวชี้วัดทุกสิ่ง Kore-eda น่าทึ่งมากที่ไม่ได้ลอกเลียนแบบตอนจบที่มีความสุข แต่เขาก็ปฏิเสธความสิ้นหวังเช่นกัน เขาเป็นนายหน้าที่ซื่อสัตย์ของความเสียใจ

BROKER: จัดหารัก เป็นภาพยนตร์ที่คุณไม่ควรพลาด ถ้าคุณต้องการการผ่อนคลายและสนุกสนาน หนังที่ไม่ควรมองข้าม แนะนำให้เชิญชวนกลุ่มเพื่อนหรือครอบครัวของคุณมาเพื่อสนุกไปด้วยกัน โดยแน่นอนว่าให้คุณเตรียมคำถามและข้อคิดเห็นสำหรับพวกเขาเมื่อภาพยนตร์สิ้นสุดลง ดังนั้น ไม่ต้องรอช้าอีกต่อไป รีบไปจองตั๋วเข้าชม BROKER: จัดหารัก โดยไม่ต้องกังวลเลยว่าคุณจะผ่านการละเล่นของหนังสือพิมพ์ เพราะภาพยนตร์นี้กำลังจะเปิดฉากตัวเองในแอพพลิเคชั่นผ่านโทรศัพท์มือถือคุณ ขอให้ทุกท่านเพลิดเพลินไปกับการรับชม

Blood & Gold: ทองเปื้อนเลือด

สวัสดีค่ะทุกคน! วันนี้ หนังที่ไม่ควรมองข้าม มีความสนุกสนานสุดพิเศษ ที่จะมาแนะนำภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยการผจญภัยและตื่นเต้น พบกับ “Blood & Gold” ภาพยนตร์ที่ไม่ควรพลาดสำหรับคนที่ชื่นชอบชีวิตและการผจญภัยในโลกของพิราบและทองคำ ในช่วงที่เหล่าฮีโร่และนักผจญภัยกลางแดนได้รวมตัวกัน การต่อสู้เพื่อความเจ็บปวด และการผจญภัยครั้งใหญ่เสริมไปด้วยการค้นพบประสบการณ์ใหม่ๆ ที่ไม่เคยมีมาก่อน ในสไตล์ที่ไม่เหมือนใคร เรื่องราวใน “Blood & Gold” เล่าถึงการออกผจญภัยของหมู่คณะที่ต่างพร้อมกัน มีความตั้งใจมากที่จะเอาชนะอุปสรรคที่อาจปรากฎขึ้น และก้าวทำประวัติย่อยให้เจ็บปวดเป็นครั้งคราว

ภาพยนตร์แอ็คชั่นระทึกขวัญสงครามโลกครั้งที่สองเรื่องใหม่ “Blood & Gold” มีอยู่ด้วยเหตุผลเดียวและเหตุผลเดียว เพื่อนำเสนอภาพที่น่าสยดสยองของฝูงนาซีที่ถูกยิง แทง บดขยี้ วางยาพิษ เผา และระเบิดอย่างสาสม ด้วยวิธีทั้งหมดดังนั้น น่าสยดสยองและเกินจริงที่จะอธิบายว่าพวกเขาเป็น “การ์ตูน” จะเป็นการวิจารณ์น้อยกว่าและเป็นการแถลงข้อเท็จจริงที่เรียบง่าย แม้กระทั่ง “Where Eagles Dare” มหากาพย์ปี 1968 ที่โรเบิร์ต เซเม็กคิสบรรยายไว้ว่าเป็น “ฉากที่คลินต์ อีสต์วูดฆ่าผู้ชายมากกว่าใครในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์” ก็ถือเป็นต้นแบบของความละเอียดอ่อนโดยการเปรียบเทียบ โครงการขยะอย่างไม่สะทกสะท้านของผู้กำกับ Peter Thorwarth มีช่วงเวลาของการคิดค้นและความตื่นเต้นในช่วงแรกๆ แต่การสาดกระสุนและส่วนต่างๆ ของร่างกายอย่างต่อเนื่องทำให้มึนงง

เรื่องราวเกิดขึ้นในช่วงวันปิดฉากของสงคราม เมื่อเยอรมนีกำลังจะตกเป็นของฝ่ายพันธมิตร ไฮน์ริช (โรเบิร์ต แมสเซอร์) ทหารที่ไม่เต็มใจได้ละทิ้งและพยายามอย่างยิ่งยวดที่จะตามหาลูกสาวตัวน้อยที่เขาเคยเห็นเพียงครั้งเดียวและใครคือผู้รอดชีวิตเพียงคนเดียว สมาชิกในครอบครัวของเขา น่าเศร้าที่เขาถูกหยุดโดยกลุ่มนาซีที่นำโดย ฟอน สตาร์นเฟลด์ (อเล็กซานเดอร์ เชียร์) ผู้ซาดิสต์ผู้ซึ่งสวมหน้ากากสไตล์ Phantom of the Opera เพื่อปกปิดอาการบาดเจ็บที่น่าสยดสยองที่ใบหน้าด้านซ้ายของเขา และถูกแขวนไว้ที่คอของเขา จากต้นไม้ใกล้ๆ เพื่อที่เขาจะได้รัดคอตายอย่างช้าๆ อนิจจา คนเหล่านี้คือพวกนาซีที่มีตารางงานที่ต้องทำ ดังนั้น ไม่นานนักพวกเขาจึงปล่อยให้เขาลอยขึ้นไปในอากาศ พวกเขาก็บินขึ้นโดยไม่ได้ติดอยู่นานพอที่จะทำให้แน่ใจว่าเขาตายแล้ว

สำหรับพวกนาซีนั้น พวกเขาจำเป็นต้องไปที่หมู่บ้าน Sonneberg ที่อยู่ใกล้เคียง ซึ่งพวกเขาเชื่อว่ามีทองคำจำนวนหนึ่งวางอยู่ในซากปรักหักพังของบ้านที่เป็นของครอบครัวชาวยิวเพียงครอบครัวเดียวในเมือง จนกระทั่งพวกเขาถูกเผาโดยเพื่อนบ้าน รวมทั้งพวก นายกเทศมนตรีจอมตีสองหน้า (สเตฟาน กรอสแมน) ในช่วงแรกๆ ของสงคราม ฟอน สตาร์นเฟลด์นั่งลงตราบนานเท่านานเพื่อกู้คืนทองคำ ส่งคนของเขาไปที่ฟาร์มในท้องถิ่นเพื่อรับเสบียงอาหาร และเมื่อพวกเขาไปถึงบ้านของเอลซา ทหารก็เพิ่มการข่มขืนเข้าไปในรายการสิ่งที่ต้องทำ สิ่งนี้ทำให้ไฮน์ริชต้องออกจากที่ซ่อนและนำไปสู่ซีเควนซ์ขนาดใหญ่ครั้งแรก (แต่แน่นอนว่าไม่ใช่ฉากสุดท้าย) ที่เขาและเอลซาต้องรับมือกับผู้โจมตีและสร้างความหายนะนองเลือดในขณะที่พิสูจน์ได้ว่าแทบจะไม่มีใครฆ่าได้ หลังจากนั้น ไฮน์ริช เอลซ่า

หากคำอธิบายพล็อตนี้ทำให้คุณรู้สึกเดจาวู อาจเป็นเพราะมันมาถึงเพียงไม่กี่สัปดาห์หลังจากเปิดตัว “Sisu” ซึ่งเป็นภาพยนตร์แอคชั่นอีกเรื่องที่เกิดขึ้นในช่วงสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สอง โดยมีทหารที่ดูเหมือนสังหารไม่ได้ ขุมทรัพย์ทองคำ และพยุหะของ ทหารนาซีที่ส่วนใหญ่ปรากฏตัวเพียงไม่กี่วินาทีก่อนที่จะถูกสังหารในลักษณะที่น่ารังเกียจเป็นพิเศษ “Blood & Gold” ยังได้รับอิทธิพลของ Quentin Tarantino ตลอดมาในรูปแบบของช่วงเวลาที่น่าสยดสยองและน่าสยดสยองมากขึ้นของความรุนแรงที่ชวนหัวเสียอย่างน่าสยดสยอง ซาวด์แทร็กที่เข็มทิ่มแทงใจดำเป็นครั้งคราว และบทภาพยนตร์โดย Stefan Barth ที่มักจะเล่นเหมือนลูกผสมของ ” Django Unchained” และ “Inglourious Basterds” (แม้แต่ตัวอย่างภาพยนตร์ก็ยังทำให้ดูเหมือนว่าสร้างมาเพื่อส่วนที่น่าสนใจของ “Grindhouse” โดยเฉพาะ)

ไม่ว่า “Blood & Gold” จะประสบความสำเร็จหรือไม่นั้นขึ้นอยู่กับความคาดหวังของคุณในระดับมาก หากคุณต้องการเพียงแค่เนื้อหานิยายที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับพวกนาซีจำนวนมากที่ถูกสังหารด้วยวิธีสุดพิลึกพิลั่นอย่างสร้างสรรค์ ก็เป็นโอกาสที่ค่อนข้างน่าพึงพอใจมากกว่า “Sisu” Thorwarth (ซึ่งภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้านี้คือ “Blood Red Sky” นำเสนอเรื่องราวที่ชวนปวดหัวของผู้ก่อการร้ายที่จี้เครื่องบินบนเครื่องบินซึ่งหนึ่งในผู้โดยสารกลายเป็นแวมไพร์) นำสไตล์และพลังงานมาสู่เนื้อหา แมสเลอร์สร้างฮีโร่ที่แข็งแกร่งและโชคดีที่ฟื้นคืนชีพได้ และแฮ็คกี้ก็เก่งกว่าในบทเอลซ่า อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่อง Tarantino ยอดเยี่ยมมาก ตัวละครที่น่าสนใจ การเล่าเรื่องที่เหนือความคาดหมาย และบทสนทนาที่เปล่งประกายไม่ได้อยู่ในมือที่นี่ “เลือดและทอง”

“Love & Gold” ไม่ใช่การเอารัดเอาเปรียบของนาซีสักหน่อย แต่ก็ไม่น่าสนใจเป็นพิเศษเช่นกัน มันมีช่วงเวลาของมัน และฉันสงสัยว่าพ่อของฉันซึ่งไม่ค่อยได้เจอหนังสงครามโลกครั้งที่สองที่เขาไม่ชอบ อาจจะรู้สึกฉุนเฉียวไปบ้าง อย่างไรก็ตาม ฉันพบว่ามันซ้ำซากจำเจหลังจากนั้นไม่นาน และถ้าคุณไม่ได้ตื่นเต้นและตื่นตาตื่นใจอย่างต่อเนื่องกับการนองเลือดที่เติม CGI อย่างต่อเนื่องโดยไม่ถูกขัดจังหวะด้วยโครงเรื่อง ตัวละคร หรือความสนใจในละครอย่างแท้จริง ฉันสงสัยว่าคุณก็คงรู้สึกเช่นเดียวกัน

อย่าพลาดที่จะมาร่วมสนุกสนานกับ หนังที่ไม่ควรมองข้าม บนช็อคโปร และติดตามข่าวสารเกี่ยวกับ “Blood & Gold” ที่มาพร้อมกับข้อเสนอพิเศษในเร็วๆ นี้ เราจะไม่ปล่อยให้คุณพลาดจากการผจญภัยที่ไม่เหมือนใครนี้เลยค่ะ! ถ้าคุณอยากจริงจังเกี่ยวกับการผจญภัย จัดเตรียมตัวให้พร้อม และพาตัวเองเข้าสู่โลกของ “Blood & Gold” ได้เลย เปลี่ยนจากชีวิตปราบมาร ให้เป็นชีวิตและพิชิตทองคำกับ “Blood & Gold” ที่ตื่นเต้นและสนุกสนานไปจนพอใจ! พบกันเร็วๆ นี้ที่โรงภาพยนตร์ใกล้บ้านคุณนะคะ! ไปเลย!